La gala de los Premios Goya 2023ha tenido un momento de recuerdo y homenaje para Lola Flores, de cuyo nacimiento hace poco se cumplieron 100 años. Su hija Lolita, que hace veinte años ganó el Goya a mejor actriz revelación por su papel en la película Rencor, ha salido hoy al escenario de estos premios para interpretar la copla Ay pena, penita, pena, una de las canciones más recordadas del repertorio de la Faraona, que fue compuesta por Quintero, León y Quiroga.
Lola Flores no solo fue famosa como cantante y bailaora, sino que también fue una estrella del cine. De hecho, uno de sus papeles más exitosos fue el de la película a la que da nombre la canción que ha cantado esta noche su hija Lolita. Otras de sus actuaciones más memorables incluyen Reportaje, La Faraona y Los tres amores de Lola. «Desde el cielo a Carlos Saura, mi madre ya le está bailando las sevillanas», ha dicho también Lolita.
La Academia de Cine anunció que los ‘cabezones’ de los Premios Goya 2023 se realizaron con material reciclado mientras que la alfombra roja y el photocall iban a ser recicladas y reciclables.
Con este anuncio, la institución subrayó su apuesta «por la sostenibilidad y el respeto al medio ambiente» en la próxima ceremonia de los premios del cine español que se celebrará el 11 de febrero en Sevilla, en la que, además, los invitados a la gala se alojarán en hoteles con certificación energética LEED.
Asimismo, destaca que para reducir la contaminación y el consumo de combustible, la organización contó con una flota de coches ecológicos y priorizó el uso de tren frente al avión, siempre que los trayectos origen-destino lo permitieron.
Además, la gala contó con fuentes de agua para todos los asistentes, plástico cero, proveedores de proximidad en catering, papelería y ferretería y separación de residuos con puntos de reciclaje etiquetados.
Como ocurrió el año pasado, la compañía tecnológica Creast midió la huella de carbono de la gala a través de la recogida y análisis de evidencias en las áreas de las principales emisiones -energía, movilidad, catering, materiales, residuos, alojamientos y agua-, y realizó una comparativa entre el impacto medioambiental de la gala del año pasado y la de 2023.
Se llama Ramón Emilio Candelario y Huelva le cambió la vida. El actor dominicano ha tenido una participación muy activa durante la XV Edición del Festival de Cine Global de Santo Domingo, haciendo de anfitrión para muchos españoles en este certamen que este año está dedicado al cine andaluz.
Candelario reconoce que hay “un talismán llamado Huelva”, ya que desde que ganó el Colón a la Mejor Interpretación por ‘Perejil’ “solo me han pasado cosas buenas”, tal es su pasión la ciudad que se considera (bromeando) el “alcalde dominicano de Huelva” y amenaza con instalarse “en la Casa Colón” y seguir “comiendo gambas”, a las que tuvo devoción durante estos días.
El premio en Huelva “fue algo que me trajo suerte desde el primer momento”, ya que su siguiente proyecto fue rodar una coproducción española dominicana en la que compartía reparto con Carlos Bardem, Macarena Gómez y Amaia Salamanca”, junto a actores dominicanos como Luis del Valle y Stephany Liriano. El proyecto cinematográfico se llama ‘Tabula Rosa’ una película que surgió “en mitad de un gran ambiente, del gran equipo andaluz que hace ese festival de Huelva y una prueba de que tenemos que seguir haciendo crecer nuestra cultura con coproducciones” españolas con países latinoamericanos.
“En República Dominicana, desde Andalucía, siempre hemos sentido el apoyo a nuestra cultura”, asegura.
De su estancia en Huelva rememora que le encantó “la cultura cinéfila y a mucha gente representante de las nuevas generaciones del cine” y desea que que en su país “alcancemos esa madurez y ese nivel de consciencia a través del cine”. Por ello, indica que tiene que “volver como sea” en noviembre al festival onubense.
También en el festival dominicano, Ramón Emilio Candelario ha estrenado la película ‘Danny 45’ donde interpreta a un delincuente dentro de la cárcel y para lo cual, el festival tuvo que habilitar dos salas de cine más para poder dar cabida a todo el público ansioso por conocer esta historia. La película no ha tenido la misma suerte en cuanto a premios ya que ha sido la obra española ‘Cinco Lobitos’ la que se ha llevado el premio principal en este certamen dedicado a óperas primas.
Ciclo de cine andaluz
El ciclo de cine andaluz en el Festival de Santo Domingo se ha completado con otras 13 películas Velázquez, el poder y el arte (José Manuel Gómez Vidal), Solitude (Margarita Morales), La Reina de Corazones (Chema Ramos), La piedad (Eduardo Casanova), El rastro firme (Fernando Gómez Luna), El Paraje (David Plata), Controverso (Nuria Vargas Rivas), A las mujeres de España: María Lejarraga (Laura Hojman), Las Gentiles (Santi Amodeo), La maniobra de la tortuga (Juan Miguel del Castillo), ‘El universo de Oliver’ (Alexis Morante) y La consagración de la Primavera (Fernando Franco) además de la película inaugural ‘Modelo 77’ que encandiló al público asistente a la gala de apertura.
Sobre el Festival
El FCGSD, reconocido por la International Federation of Associations of Film Producers (FIAPF) y especializado en Óperas Primas, tendrá en sus secciones competitivas un total de 53 producciones, que incluyen la competencia de Ópera Prima Ficción “Jimmy Sierra” y Ópera Prima Documental “Fernando Báez”. También el Concurso de Cortometrajes “Corto Global” y la nueva Sección de Ópera Prima Cortometraje “Claudio Chea”.
Como cada año, en el marco del FCGSD se desarrollará un programa de actividades formativas que incluyen paneles, conversatorios, conferencias y seminarios, las cuales se desarrollarán en las instalaciones del Hotel Intercontinental Real Santo Domingo.
Las proyecciones de las películas serán en el Palacio de Cine de Blue Mall. Para conocer los horarios de proyecciones, actividades formativas y más detalles del evento está disponible la aplicación #TAMOENCINE, descargable desde Google Play y App Store, además de la página web del festivalwww.tamoencine.org.
El FCGSD es una iniciativa de Funglode, concebido por su presidente-fundador, Leonel Fernández, gran impulsor de la industria del cine en la República Dominicana. La ley de incentivos al audiovisual vigente que ha desarrollado la industria cinematográfica local y que ha atraído importantes inversiones extranjeras fue uno de los grandes aportes de su último período como presidente dominicano.
‘El Universo de Oliver’ del director algecireño Alexis Morante ha cerrado el ciclo de películas andaluzas en el Festival de Cine Global de Santo Domingo (República Dominicana) con una historia que tiene como marco el campo de Gibraltar contando la historia de un niño de 13 años con una desbordante imaginación que se muda al sur de Andalucía en los prolegómenos del paso del Cometa Halley.
La película está basada en la infancia del propio director en los años 80 y “como soy del Campo de Gibraltar” todo lo que he intentado recrear está en Algeciras y en la bahía de Algeciras, aunque también “se han rodado algunas escenas interiores en Sevilla”. Las industrias y fábricas de Algeciras “le dan una personalidad especial a la película y eso es lo que yo quería, que fuera muy gaditana”.
Morante escribe también el guion de esta adaptación del libro de Miguel Ángel González junto con el propio autor, en una película protagonizada por Rubén Fulgencio, Salva Reina, María León, Pedro Casablanc y Luna Berroa.
La Ópera prima de Morante en categoría de ficción (hasta el momento su inmersión en el cine se ha desarrollado en documentales) ha sido muy bien recibida en el país caribeño. Para Alexis Morante, es “un orgullo” que su película cierre el ciclo del cine Andaluz en el festival Global de Santo Domingo, y señala que ‘El universo de Óliver’ es una película «que ha ido creciendo a medida que los festivales la han ido recibiendo”.
El paso del documental a la ficción ha sido para Morantes “muy natural porque ya había hecho cortometrajes de ficción a mí el documental se me cruzó por la parte musical, ya que he hecho muchos videoclips” y “empecé a hacer documentales narrativos como con Bumbury y sobre la vida de camarón o Alejandro Sánz”. Morante señala que “es más fácil dar el salto al documental pero una vez allí la ficción ha llegado de forma natural”.
Asegura que tiene un estilo de rodaje “muy musical, narrativo y con ritmo y eso es lo que he intentado a hacer una película”.
Entre los certámenes que la han acogido desde su estreno en mayo destacan los de la Seminci de Valladolid, Tallin (Estonia) y Schingle (Alemania).
Morante ha asegurado que el cine andaluz está viviendo “el mejor momento de su historia” por lo que el salto a las salas americanas resulta “imprescindible”. Por lo que se muestra entusiasmado con poder dar a conocer este proyecto en República Dominicana, un lugar que ya conoce y donde ha podido rodar un film sobre la vida del reguetonero Ozuna que próximamente verá la luz.
El biopic sobre Ozuna “ya está rodado, es una estrella muy grande de la música urbana de Puerto Rico” y que ahora está en la fase final de postproducción “pero todavía no sabemos ni cuando ni donde se va a estrenar”. Además, el director se encuentra rodando un original para Movistar Plus documental sobre David Bisbal.
Esta es la primera vez que la película de Morante puede verse al otro lado del Atlántico por lo que “tenía mucho interés en venir” porque tanto ‘El Universo de Oliver’ como todo el cine andaluz podían encajar muy bien”. “Lo que me han dicho hasta el momento es que la película conecta con el público, hay una similitud entre nuestras culturas y eso se nota”.
El ciclo de cine andaluz en el Festival de Santo Domingo se ha completado con otras 12 películas Velázquez, el poder y el arte (José Manuel Gómez Vidal), Solitude (Margarita Morales), La Reina de Corazones (Chema Ramos), La piedad (Eduardo Casanova), El rastro firme (Fernando Gómez Luna), El Paraje (David Plata), Controverso (Nuria Vargas Rivas), A las mujeres de España: María Lejarraga (Laura Hojman), Las Gentiles (Santi Amodeo), La maniobra de la tortuga (Juan Miguel del Castillo) y La consagración de la Primavera (Fernando Franco) además de la película inaugural ‘Modelo 77’ que encandiló al público asistente a la gala de apertura.
Sobre el Festival
El FCGSD, reconocido por la International Federation of Associations of Film Producers (FIAPF) y especializado en Óperas Primas, tendrá en sus secciones competitivas un total de 53 producciones, que incluyen la competencia de Ópera Prima Ficción “Jimmy Sierra” y Ópera Prima Documental “Fernando Báez”. También el Concurso de Cortometrajes “Corto Global” y la nueva Sección de Ópera Prima Cortometraje “Claudio Chea”.
Como cada año, en el marco del FCGSD se desarrollará un programa de actividades formativas que incluyen paneles, conversatorios, conferencias y seminarios, las cuales se desarrollarán en las instalaciones del Hotel Intercontinental Real Santo Domingo.
Las proyecciones de las películas serán en el Palacio de Cine de Blue Mall. Para conocer los horarios de proyecciones, actividades formativas y más detalles del evento está disponible la aplicación #TAMOENCINE, descargable desde Google Play y App Store, además de la página web del festivalwww.tamoencine.org.
El FCGSD es una iniciativa de Funglode, concebido por su presidente-fundador, Leonel Fernández, gran impulsor de la industria del cine en la República Dominicana. La ley de incentivos al audiovisual vigente que ha desarrollado la industria cinematográfica local y que ha atraído importantes inversiones extranjeras fue uno de los grandes aportes de su último período como presidente dominicano.
Los festivales de cine andaluces pasan por un momento dulce en el que tras la pandemia se han reivindicado como espacios de encuentro cinematográficos en el que “han subido las cifras de asistencia y de producciones participantes” poniendo de manifiesto el auge del cine andaluz. Así se puso de manifiesto en una charla coloquio desarrollada durante el Festival de Cine Global de Santo Domingo en el que participaron el director del Festival de Cine de Málaga, Juan Antonio Vigar y el director del Festival de Huelva de Cine Iberoamericano, Manuel H. Martín en el que explicaron la tendencia alcista que viven tanto sus festivales como la industria del cine andaluz.
En una sala repleta de agentes cinematográficos dominicanos y españoles, Manuel H. Martín, defendió el crecimiento de la industria poniendo a Andalucía como uno de los principales ejes del cine en España hasta el punto “de que hoy podríamos hacer una superproducción con medios propios” ya que existe “la estructura y los medios técnicos” para llevarla a cabo.
La mesa redonda, moderada por el periodista andaluz Alejandro Ávila, puso de relieve la importancia del público y de conectar con la gente joven para seguir llevando a gente a las salas, algo que en los festivales “se está consiguiendo”, por ello Manuel H. Martín abogó por contar también con las plataformas audiovisuales de vídeo bajo demanda como “aliados” y no como enemigos teniendo en cuenta las nuevas circunstancias de la industria cinematográfica.
Para el productor de cine y director del festival onubense, “a día de hoy podemos decir que en Andalucía se puede hacer y se hace todo tipo de cine, lo que hace veinte años era impensable”, y, en el inicio de ese camino, ha ubicado títulos como ‘Solas’, que “nos posicionó sobre todo en el festival de Berlín” y fue toda una revolución a finales de los años 90, además de títulos como ‘La isla mínima’ o ‘Grupo 7’.
Por su parte, el director del Festival de Cine de Málaga, Juan Antonio Vigar, indicó la importancia de trabajar la industria desde dentro de los festivales y propiciar encuentros técnicos que “aunque no sea lo más vistoso ni para la prensa ni para el público es lo que fomenta las relaciones para dar continuidad a un festival” y lo que hace que un festival “sea útil”.
Por ello, señaló que hay que trabajar desde “la humildad” y ofrecer contenidos de calidad teniendo en cuenta también las necesidades del público “ser respetuoso con ellos” y vincularlo estrechamente a la ciudad con una programación “que se trabaje durante todo el año y en el que la sociedad local se sienta partícipe”.
Sobre el Festival
El FCGSD, reconocido por la International Federation of Associations of Film Producers (FIAPF) y especializado en Óperas Primas, tendrá en sus secciones competitivas un total de 53 producciones, que incluyen la competencia de Ópera Prima Ficción “Jimmy Sierra” y Ópera Prima Documental “Fernando Báez”. También el Concurso de Cortometrajes “Corto Global” y la nueva Sección de Ópera Prima Cortometraje “Claudio Chea”.
Como cada año, en el marco del FCGSD se desarrollará un programa de actividades formativas que incluyen paneles, conversatorios, conferencias y seminarios, las cuales se desarrollarán en las instalaciones del Hotel Intercontinental Real Santo Domingo.
Las proyecciones de las películas serán en el Palacio de Cine de Blue Mall. Para conocer los horarios de proyecciones, actividades formativas y más detalles del evento está disponible la aplicación #TAMOENCINE, descargable desde Google Play y App Store, además de la página web del festival www.tamoencine.org.
El FCGSD es una iniciativa de Funglode, concebido por su presidente-fundador, Leonel Fernández, gran impulsor de la industria del cine en la República Dominicana. La ley de incentivos al audiovisual vigente que ha desarrollado la industria cinematográfica local y que ha atraído importantes inversiones extranjeras fue uno de los grandes aportes de su último período como presidente dominicano.
La XV edición del Festival de Cine Global de Santo Domingo (FCGSD) fue inaugurada, este domingo 22 de enero, con la proyección de Modelo 77, un filme andaluz del director Alberto Rodríguez, candidato a 16 premios Goya incluyendo mejor película y mejor director.
Este año el FCGSD tiene una dedicatoria especial al Cine Andaluz y a la memoria del maestro del cine dominicano Claudio Chea.
Durante la ceremonia de apertura fueron homenajeados: la actriz Paz Vega, con el reconocimiento “Arturo Rodríguez”, por ser orgullo iberoamericano en el séptimo arte; Yvette Marichal, con el “Camilo Carrau”, por su labor en el cine y su contribución al desarrollo e identidad de la República Dominicana; Kaliah Garzón, con el “Lidia Bastos”, por su trayectoria profesional en el cine; Claudio Chea in memoriam, con el “Francisco Palau”, por ser orgullo inmortal del arte y la cultura en la República Dominicana.
Igualmente, se concedieron dos reconocimientos “Global”. A Guillermo Sención, por su soporte desinteresado al desarrollo del FCGSD y a la industria cinematográfica nacional, y al Banco Popular Dominicano, por el apoyo a la industria cinematográfica nacional.
El expresidente de la República y presidente de la Fundación Global Democracia y Desarrollo, Dr. Leonel Fernández, entregó los homenajes junto al empresario Manuel Corripio, vicepresidente del FCGSD; Marco Herrera, director ejecutivo de Funglode, y Omar de la Cruz, director del FCGSD.
La producción artística de la ceremonia estuvo a cargo del director y actor Waddys Jaquez. El espectáculo contó con la participación de Milly Quezada y una presentación de baile Flamenco.
El actor sevillano Jesús Carroza, de la película Modelo 77 intercambió con los asistentes un poco de su experiencia en este filme. Otras estrellas internacionales que participaron de la apertura fueron los jóvenes actores Cameron Douglas, Ella Bleu Travolta y Edouard Philipponat, quienes tendrán la presentación especial de su nueva película “El corredor” (The Runner), un thriller dirigido por Michelle Danner.
Como parte de su dedicatoria, el FCGSD proyectará desde este 22 de enero hasta el 29, doce producciones andaluzas entre las que se destacan Las gentiles, de Santi Amodeo; La consagración de la primavera, de Fernando Franco; así como los documentales A las mujeres de España: María Lerrajaga, nominado a los Premios Goya, y Controverso, nominado a los Premios Carmen.
En homenaje a Claudio Chea se exhibirá Estoy todo lo iguana que se puede, su último trabajo como director de fotografía, realizado en México.
El FCGSD, reconocido por la International Federation of Associations of Film Producers (FIAPF) y especializado en Óperas Primas, tendrá en sus secciones competitivas un total de 53 producciones, que incluyen la competencia de Ópera Prima Ficción “Jimmy Sierra” y Ópera Prima Documental “Fernando Báez”. También el Concurso de Cortometrajes “Corto Global” y la nueva Sección de Ópera Prima Cortometraje “Claudio Chea”.
Proyecciones y talleres
Como cada año, en el marco del FCGSD se desarrollará un programa de actividades formativas que incluyen paneles, conversatorios, conferencias y seminarios, las cuales se desarrollarán en las instalaciones del Hotel Intercontinental Real Santo Domingo, ublicado en la avenida Winston Churchill del Distrito Nacional.
Las proyecciones de las peículas serán en el Palacio de Cine de Blue Mall. Para conocer los horarios de proyecciones, actividades formativas y más detalles del evento está disponible la aplicación #TAMOENCINE, descargable desde Google Play y App Store, además de la página web del festival www.tamoencine.org.
El FCGSD es una iniciativa de Funglode, concebido por su presidente-fundador, Leonel Fernández, gran impulsor de la industria del cine en la República Dominicana. La ley de incentivos al audiovisual vigente que ha desarrollado la industria cinematográfica local y que ha atraído importantes inversiones extranjeras fue uno de los grandes aportes de su último período como presidente dominicano.
Política de cookiesUtilizamos cookies propias y de terceros para analizar nuestros servicios y mostrarte publicidad relacionada con tus preferencias en base a un perfil elaborado a partir de tus hábitos de navegación (por ejemplo páginas visitadas). Puedes obtener más información AQUÍ